«Илли» - островок нашей культуры

– Когда и где состоялся ваш первый концерт, и как принимали «Илли» слушатели?

– Первый наш концерт прошел 18 июля 1980 года в селении Автуры (символично, что сотый концерт мы провели там же). В республике не было ни одного населенного пункта, где бы мы побывали менее 10 раз. «Илли» везде принимали тепло, при полных аншлагах. Слава о нем разлетелась далеко вокруг. Несколько раз прослушивать нас приезжал министр культуры РСФСР.

В 1982 году в коллектив влились Белухаджи Дидигов, сестры Айдамировы: Аймани (ей тогда было 16 лет) и Малика. Работал в «Илли» и Сайд-Ахмед Магомадов из Автуров, виртуоз-дечик-пондурист, который сейчас работает в группе «Назма». С 1983-го непродолжительное время с нами были нынешний директор Госфилармонии Руслан Таипов в качестве ударника-доулиста и Сайдамин Яскаев, талантливый конферансье и поэт. В этом же году после распада ансамбля Госфилармонии «Шовда» к нам прислали заслуженного артиста РСФСР Валида Дагаева, Мовлада Шабазова, а также Межи Хучиева (он трагически погиб во время войны от шальной пули). С нами работал Жамалди Камбулатов, который сейчас преподает в Грозненском училище искусств, и Джабай Хамидов. Наряду с коллективом «Вайнах» ансамбль был очень любим народом. «Илли» исполнял старинные песни в стиле назманаш, которые в советское время были под запретом. Но мы брали тексты, отражающие те или иные культурно-исторические события, и пели их под мотивы назманаш. «Илли» побывал с концертами почти во всех регионах Советского Союза. Нас приглашали на юбилейные даты, Дни литературы, искусств, с творческими обменами. Я хорошо помню 1982 год, когда отмечали
60-летие ЧИАССР и 200-летие добровольного вхождения народов республики в состав России.

Вместе с поэтами, писателями, музыкантами мы были приглашены в Москву. Выступали на Кремлевской сцене наряду с прославленными на весь мир хором имени Пятницкого, коллективом Академического ансамбля народного танца имени И.Моисеева, ансамблем песни и пляски Минобороны СССР имени Александрова, Кубанским казачьим хором и др. С нами выступали знаменитые артисты М.Эсамбаев, М.Магомаев, И.Кобзон, Л.Зыкина, А.Райкин, Ю.Антонов, А.Барыкин и другие. Это было духовное единение народов Советского Союза. О нашем ансамбле писали в «Литературной газете», «Советской России», «Правде». В 1983 году «Илли» был приглашен в Северную Осетию на празднование 100-летия со дня рождения классика осетинской литературы Косты Хетагурова. Мероприятие проходило в горах, в его родном селе, где была подготовлена специальная площадка для выступления артистов со всей России. Когда мы поднимались на сцену, среди присутствующих прошел шепот – это чеченцы. Нашим пением восхищались, его называли суровым, величественным. До сих пор я храню медаль с изображением барельефа К.Хетагурова, которую там получил. Она вызывает у меня теплые воспоминания. Помню 1987 год, когда проходил Всероссийский фестиваль «От сердца – к сердцу» в Москве на стадионе «Лужники». Там тоже были артисты со всего Союза. Мы обрели тогда множество друзей.

Чеченское многоголосое пение отличается от аналогичного пения всех других народов Кавказа, но довольно схоже с грузинским. Правда, последние поют на 5-6 голосов, а чеченцы на 3-4. Грузины исключительно развили этот жанр, но мы ничем не уступаем им в колорите исполнения, и наше пение невозможно спутать ни с каким другим. Этот жанр вокального искусства доходит до глубины сознания и сердец слушателей любых национальностей.

– До какого времени проработал первый состав ансамбля «Илли»?

– До конца 1993 года. После распада СССР наступили тяжелые времена для всей культуры. Почти прекратилось финансирование, не выдавали зарплату, и многие артисты под бременем нужды были вынуждены искать другие источники существования. Второе поколение артистов возобновило и продолжило работу до начала первой военной кампании. Коллектив набрал вернувшийся из ленинградской консерватории Заинди Хасанов. Ризван Идрисов пришел в «Илли» после распада первого состава. Сейчас он инвалид. К сожалению, всех я не помню, но те, кого я называл, безусловно, внесли свой вклад в развитие ансамбля, бывшего как бы кузницей вокальных кадров республики и выпустившего из своей среды много талантливых, известных и любимых в народе исполнителей.

После войны «Илли» возродился благодаря Ильясу Абдулкаримову, который, собрав третье поколение артистов, возглавил ансамбль. Сегодня коллектив существует благодаря энтузиазму работающих в нем людей.

– Каково значение ансамбля «Илли» для чеченской культуры?

– В те годы, когда осуществлялась политика слияния всех национальностей страны в единый советский народ, этот ансамбль внес немаловажный вклад в дело сохранения нашей самобытности, национального духа, культуры.

– Почему же сейчас он не так востребован, как раньше?

– История человеческой культуры переживала свои взлеты и падения. Бывали времена, когда народы активно развивали искусство, сферу духовного вообще. Затем наступали периоды, когда на передний план выступало все меркантильное, а на задний план отодвигалось все возвышенное, народное. Сейчас, к сожалению, приходится констатировать падение культуры, нравственности, морали в мировом масштабе. Идет глобализация, уничтожение национального своеобразия народов, превращение всех в единый конгломерат. В орбиту этих процессов попал и наш народ. В этой ситуации именно такие коллективы, как «Илли», «Вайнах» и другие, базирующиеся на основополагающих принципах народа, могли бы сыграть свою позитивную роль, будучи островками национальной культуры. К сожалению, «Илли» сейчас во многом не востребован. Но если мы хотим сохранить свое национальное лицо, необходимо чаще обращать взгляд в прошлое, на те виды искусства, которые в состоянии возродить нашу духовность. Это фольклорные танцы и песни, театральные постановки, прикладное искусство, пропагандирующие традиционные нравственные ценности чеченского народа.

В ансамбле «Илли» работают люди, преданные любимому делу. Они прозябают в нищете, с трудом содержат свои семьи, но продолжают трудиться. Между тем, этот коллектив должен быть таким же брэндом республики, как и «Вайнах», чтобы подрастающее поколение видело наше национальное искусство и впитывало настоящий образ своего народа. Ни один этнос не может избежать влияния окружающего мира, но мы должны стремиться к сохранению своих духовных корней и лучших традиций...

Хотелось бы довести до сознания руководителей культуры, что если мы не будем развивать народное искусство, то для будущих поколений завтрашний день может стать серым и невзрачным. Если молодежь не будет расти на примерах народного искусства, то нация будет обречена на исчезновение. Я считаю, что национальные коллективы необходимо финансировать, помогать им, ведь сегодня сельские дома культуры и клубы работают почти на голом энтузиазме.

Зинаида ФЕДОРОВА

checheninfo.ru